COS. Jesień/zima 2016

Na nowo przemyślana funkcjonalność i codzienna dekadencja – to dominujące tendencje w jesienno-zimowej kolekcji marki COS. Inspirowana intensywnymi kolorami z obrazów artystki Lynette Yiadom Boakye, paleta barw w kolekcji to kompozycja, która składa się z bogatych i mrocznych granatów, intensywnego błękitu, ochry i leśnej zieleni. W kolekcji dla kobiet, odtworzono na nowo przemyślane klasyczne fasony, żeby uzyskać zaskakujący i nieregularny efekt. Eklektyczne i czasami nietypowe elementy w kolekcji są efektem zafascynowania projektem „100 krzeseł w 100 dni” włoskiego designera Martino Gamper’a. Jedwabny szyfon łączy się z panelami z wełny, żeby razem stworzyć pełen kontrastów top. Żeby zwiększyć efekt nietypowych połączeń top zestawiono z wełnianymi spodniami o ostrych kantach. Bezrękawnik i pasujące do niego szorty uszyto z miękkiej, granatowej skóry – by klasyka zyskała nowoczesne wykończenie. Nacisk położony jest na wyolbrzymienie, którego przykładem są wysokie kołnierze i golfy oraz znacznie wydłużone rękawy. Geometryczne kroje zapewniają funkcjonalność ale i definiują sylwetki. Kombinezon o fasonie oversize ze spodniami o męskim kroju, ma w sobie i zabawę i pewną nieregularność. Warstwy pojawiają się w asymetrycznym szalu z wełny merynosów, który połączono z wełnianym topem z wiskozowymi wstawkami. Całość dopełniają wełniane spodnie z szerokimi nogawkami, tworząc look przypominający trochę dziwną układankę. Wełniana kopertowa spódnica, o czystej i prostej sylwetce, została ozdobiona beżowymi guzikami i połączona z satynowym topem z gumką w talii (również w kolorze beżowym) lub z bawełnianą koszulą z wąskim wycięciem z przodu. W kolekcji dla mężczyzn uwagę przykuwa niezwykła grę pomiędzy dekadenckim, a zarazem nowoczesnym, warstwowym lookiem. Szwy dziurek od guzików, paski czy suwaki nawiązują do najnowocześniejszych technologicznych osiągnięć. Za to wzory, tekstury i barwna paleta kolorów mają w sobie głębię i swoistą delikatność. Kolory i faktury, które pojawiają się w męskiej części kolekcji zostały zainspirowane pracą berlińskiego artysty Lev Khesin’a. Wpływ bogatych i złożonych kompozycji, które są częścią prac Khesin’a, można znaleźć nie tylko w intensywnych kolorach, ale i w skomplikowanych, warstwowych sylwetkach. Nowoczesne printy i warstwy pojawiają się w całej kolekcji, również w wyjątkowym, flokowanym płaszczu i topie w kratkę. Klasyczne krawiectwo zostało unowocześnione, aby stworzyć miękką i otulającą sylwetkę z wełny o mocnej fakturze. Wełniany golf połączono ze spodniami o przykrótkich nogawkach. Razem tworzą klasyczny i nowoczesny look, który wydaje się kompletny po dodaniu do niego wełnianego płaszcza z granatowej wełny o mocnej fakturze, o kroju z delikatnie zarysowanymi ramionami. Wielofunkcyjne przedmioty nadal będą niezbędne w tym sezonie. Dla kobiet, będzie to torba typu shopper z miękkiej skóry, z akcentami z aluminium, która po złożeniu może być noszona również jako kopertówka. Dodatki i biżuteria często występują w miedzianym kolorze, a torebki i paski cechuje różnorodność zdobień. Szal dzięki prostym załamaniom, lekko oplata ramiona, a kieszenie dodają mu funkcjonalności. Dla mężczyzn, najważniejszym elementem kolekcji są brązowe buty typu „Oksford” i sportowe buty ze skóry z szorstkimi i nieobrobionymi brzegami. Specjalnie przeszyte rękawiczki bez palców nawiązują do funkcjonalnych detali całej kolekcji. Wydarzenie miało miejsce w galerii sztuki Piktogram w Warszawie.

 

20160510_141903_resized

20160510_141917_resized

20160510_141937_resized

20160510_142025_resized

20160510_142307_resized

20160510_142351_resized

20160510_142427_resized

 

20160510_142724_resized

20160510_142711_resized

Fot. Aniela Serek